【舞臺劇－鄭和1433】冷調之光影－loveFZR的部落格

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這是兩廳院2010國際藝術節
我所欣賞的第一場戲劇演出
看完後對很多細節的部分感到很驚豔
像是燈光設計、服裝設計、優人神鼓
唐美雲老師還有鄭和的啞巴侍從-費信
現場演奏多項樂器的音樂家-迪奇‧蘭德利
無論是薩克斯風還是笛子都充滿著味道

第一次看到《鄭和1433》的宣傳短片

令人肅穆的擊鼓聲和沒有溫度的燈光
很奇怪的兩個念頭促使我去購票觀賞
可能是聽馨君說看到他們進場彩排吧
一種…分外熟悉的親切感油然而生
雖然對鄭和下西洋的歷史毫無概念
但也因為這齣戲讓我對鄭和
和該時期的歷史有了點認識

鄭和原是雲南被俘擄的回教徒
他是穆罕默德的第三十七世孫
12歲遭到去勢其後為明朝大將
第一次到第六次下西洋幾乎都
只是間隔了兩年就又出航一次
第六和第七次下西洋相隔六年
於第七次下西洋途中卻過世了
1433年的某一天
海上逆向颳著東北季風
呼~ 呼~ 呼~

這是一齣具有超現實感覺的戲
儘管劇本核心是圍繞鄭和打轉
可是呈現卻不是單敘述歷史
是用象徵方式去展現鄭和心境
所有一切都是如此的中性
就如同《演前導聆》耿一偉老師所說的
「請用看繪本的方式感受鄭和內在轉折
而不是抱持著閱讀歷史的態度來欣賞它」
導演-羅伯‧威爾森用燈光象徵鄭和心境的種種

服裝設計-葉錦添說：導演在服裝追求一種極簡
2010年一月份在PAR雜誌專訪《鄭和1433》
服裝設計-葉錦添大師有段話描述得極為恰當
「威爾森追求一種極簡的狀態，
把有特色的東西都抽離掉，
甚至人性也被剝除，尋找中性、質感無定狀的形象
，…，不要拘泥於中國文化背景，
而是以『無色無味』的抽象線條切入對比」
整齣劇在服裝部分完全看不出明朝的感覺
要不是該劇命名為《鄭和1433》的話
根本沒有人知道演出人物是處於明朝
而且鄭和的兩位侍從誰是啞巴費信
直接從服裝和肢體動作就可以看出來

全部的演員確實做到「演」這個動作
因為他們完全都沒有說半句臺詞
全都是由扮演說書人的唐美雲
用說或唱的方式來轉述
鄭和的心情和歷史演進
她多重角色詮釋顛覆大家想像
時而驚嚇時而逗趣
時而歇斯底里呢喃著
更為絕妙的是
在臺詞的部分用了很多中國的詩和詞
例如：李白、杜甫、胡適甚至有美國國歌呢！
而且都是用臺語發音

至於在配樂部分
揉合東、西方元素
大神鼓、鑼、編磬、非洲鼓 (鄭和)
長笛、薩克斯風、小鵝笛 (一種陶製甘藷型笛)
兩者相互撞擊摩擦
搖擺、夢幻、藍調的自由爵士樂
曲風、優人擊鼓聲和歌仔戲唱腔
三者混搭出一種說不上來的奇妙